Presentación

Hoy en día, la utilización de medios digitales en la creación, síntesis y producción musical constituye un recurso infaltable para cualquier rol relacionado con la música. Con énfasis en la creación de sonidos originales, empujando los límites musicales y de estilos a través de la utilización de los máximos recursos tecnológicos, la UTN se complace en realizar el lanzamiento del primer curso de música electrónica, síntesis y producción en habla hispana. En el mismo se aplicarán los últimos conceptos relacionados a la música electrónica, así como también la utilización práctica de herramientas y software relacionado (Ableton Live, Reason, etc.) El programa es una capacitación intensiva de 1 mes (4 semanas) que prepara a los alumnos en los conceptos fundamentales de la Música Electrónica, la Síntesis y Producción, utilizando contenidos didácticos, herramientas, estudio de casos prácticos y exámenes integradores.

Objetivo del curso

Que los participantes puedan crear sus propias producciones utilizando todo lo que nos brinda la herramienta.

Prerrequisitos

Si bien como parte del desarrollo del curso, se abordarán y explicarán conceptos básicos de música, es recomendable tener conocimientos previos al respecto.

Laptop o computador personal con auriculares

Destinatarios

Cualquier persona con deseos de tener una base relacionada con la producción electrónica de música.

Todos aquellos que quieran experimentar con sonidos electrónicos y/o quieren trabajar más eficientemente con su equipamiento actual

Temario

UNIDAD 1. INTRODUCCIÓN AL AUDIO

¿Qué es el sonido?

Cadena de señal de Audio

Micrófonos

Mezcladores

Digital vs Analógico

Midi

Conceptos Básicos de "Música" (compases, Tiempos, Notas, acorde, armonía)

¿A qué nos referimos cuando decimos "Producción"?

UNIDAD 2: CONCEPTOS BÁSICOS DE ABLETON LIVE

Visualización de la interface

Ventanas, manipulación de la vista. Disposición de pantalla

Canal de Audio / Módulos y Propiedades

Canal MIDI / Módulos y Propiedades

Canal Master

Vistas Sesión

Creación de Clips Audio / MIDI

Editor Midi: Desplazamiento / Modos de escritura / Grabación

Cajas dentro de Sample Clip y MIDI Clip:

Opciones de lanzamiento de clips

Opciones de Warp / Parámetros del Sample / Note

Automatización de envolventes del Clip

Utilización de la Librería de Live

Administración de Dispositivos de Live

Administración de Plugins Externos / Configuración de Carpetas

Espacio de trabajo e intercambio de samples / clips / grooves.

UNIDAD 3: CONCEPTOS AVANZADOS

Grabación de Sonido e Instrumentos:

Preparación de Live para grabación de audio.

Configuración del Buffer y modos de monitoreo

Configuración de entradas / salidas de interface externa

Grabación en Clip / Grabación en vista Arrangement

Reamp o Print de plugins (Ruteos internos)

Grabación de Clips MIDI a Clips de Audio

Utilización de Instrumentos VST y principios del MIDI:

Configuración de Carpeta de VSTs y efectos Plugin

Configuración y ruteo de controles al dispositivo

Principio de los efectos MIDI

Flujo de Señal y Utilización de Efectos (Internos y Pugins):

Comprender el flujo de señal dentro de Live

Ruteos internos para efectos espaciales por Sends/Returns

Posibilidades de utilización alternativas de Envíos

Armado de mezclas de referencia para grabaciones (conceptos pre y post o Fader

Vista Arrangement / Automatización:

Visualización de la pantalla.

Concepto ampliado de escenas: Lanzar tempo / metro

Print de la vista session en arrangement / Copiado de Clips

Posibilidades de edición de audio.

Automatización estática y en tiempo real.

Ampliación de pistas de envolvente / visualización paralela.

Fades / Insertar o eliminar silencios.

Grabación por Loop / Seguros

UNIDAD 4: COMPOSICIÓN EN ABLETON

¿Qué instrumentos usar y por qué a la hora de armar una pieza? (Batería, Pads, Lead,etc)

Instrumentos de Ableton Live

Conceptos básicos de Mezcla

Efectos Dinámicos:

EQ

Compresor

Otros Conceptos

Warp

Utilización de Live Directo

Trabajos con Video